-
Feminist Futures Forever
Im Zentrum von Feminist Futures Forever steht die Vielstimmigkeit künstlerischer Praktiken. Dabei werden feministische Forderungen, gesellschaftspolitische Wirksamkeiten und unterschiedliche Zeitlichkeiten miteinander verknüpft: Richtet sich doch jedes Anliegen in kritischer Auseinandersetzung mit seiner jeweiligen Geschichte und Gegenwart an die Verhältnisse einer imaginierten Zukunft. Feminist Futures Forever folgt diesem Prinzip und setzt mit einem Rückblick auf die Ausstellung Kunst mit Eigen-Sinn von 1985 internationale, intersektionale und generationsübergreifende Positionen miteinander in Dialog. Gewichtig sind dabei die individuellen Werke der Künstler*innen: Deren Narrative treffen in Räumen aufeinander, die sich aus dem Alltag ableiten und mögliche Zukunftsmodelle intuitiv erlebbar machen. Die Ausstellungsarchitektur von Dorit Margreiter Choy und Cosma Grosser fordert dabei den Museumsraum als institutionellen Rahmen heraus und eröffnet Möglichkeiten einer feministischen Aneignung und Neudeutung von Raum.
Kuratiert von Christiane Erharter und Stefanie Reisinger.
Assistenzkuratorinnen: Anna Ewa Dyrko und Andrea Kopranovic
Ausstellungsarchitektur: Dorit Margreiter Choy und Cosma Grosser
Grafikdesign: Marie Artaker und Alexandra Möllner
Belvedere 21
Öffnungszeiten
Adresse
Arsenalstraße 1, 1030 Wien
AnreiseIn Kooperation mit
Impressionen
Zur Ausstellung
Feminist Futures Forever umfasst Arbeiten von Künstler*innen ab der Feministischen Avantgarde bis zur jüngsten Generation. Ausgangspunkt ist die Schau Kunst mit Eigen-Sinn. Internationale Ausstellung aktueller Kunst von Frauen, die 1985 am heutigen Standort des Belvedere 21 stattfand.
Feministische Bewegungen zeichnen sich durch Kontinuität aus, sie setzen bereits lange vor den 1980er-Jahren ein, reichen bis in die Gegenwart und haben nichts an Aktualität verloren. Von Anfang an sind sie vielstimmig. Diese Pluralität soll anhand unterschiedlicher künstlerischer Positionen, Medien, Themenfelder und Generationen aufgezeigt werden.
Im Mittelpunkt stehen Kunstwerke, die gesellschaftspolitische, genderspezifische und ökologische Fragen verhandeln. Dabei spielt die gezielte Erweiterung der Sammlung des Belvedere eine wesentliche Rolle. Die ausgestellten Werke arbeiten Vergangenheit kritisch auf, verhandeln unsere Gegenwart und stellen laute Forderungen an eine gemeinsame Zukunft. In diesem Sinne ist der Titel der Ausstellung auch als Appell für neue mögliche Perspektiven zu verstehen: Feminist Futures Forever!
Mit Arbeiten von
Marina Abramović, Helena Almeida, Laurie Anderson, Anna Artaker, Kurdwin Ayub, Jamile Azadfallah, Eva Basta, Gretchen Bender, Renate Bertlmann, Linda Bilda, Dara Birnbaum, Moucle Blackout, Pauline Boudry / Renate Lorenz, Kaucyila Brooke, Amanda Burzić, Sophie Calle, Theresa Ulrike Cellnigg, Helen Chadwick, Linda Christanell, Waltraut Cooper, Ramesch Daha, Katrina Daschner, Louise Deininger, Verena Dengler, Ricarda Denzer, Carola Dertnig, Naz Dinçel, Natalia Domínguez Rangel, Ines Doujak, Róza El-Hassan, Rose English, VALIE EXPORT, Tina Frank, Flora N. Galowitz, Isa Genzken, Friedl vom Gröller, Nilbar Güreş, Marcia Hafif, Maria Hahnenkamp, Barbara Hammer, Marlene Haring, Mona Hatoum, Florentina Holzinger, Jenny Holzer, Nan Hoover, Judith Huemer, Leiko Ikemura, Iman Issa, Sanja Iveković, Janine Jembere, Anna Jermolaewa / Oksana Serheieva, Magdalena Jetelová, Joan Jonas, Birgit Jürgenssen, Belinda Kazeem-Kamiński, Soli Kiani, Eva Kmentová, Jakob Lena Knebl, Nathalie Koger, Renate Kordon, Anna Kowalska / Mikki Muhr / Ulrike Müller, Brigitte Kowanz, Barbara Kruger, Elke Silvia Krystufek, Nika Kupyrova, Adriana Lara, Maria Lassnig, Kris Lemsalu, Sarah Lucas, Kateryna Lysovenko, Karin Mack, Dorit Margreiter Choy, Sabine Marte, Mara Mattuschka, Ursula Mayer, Michaela Melián, Anna Meyer, Stephanie Misa, Lejla Mulaosmanovic, Ulrike Müller, Hannah Neckel / Lea Neckel, Abiona Esther Ojo, Yoko Ono, ORLAN, Martina Öttl, Michèle Pagel, Bianca Pedrina, Christiana Perschon, Friederike Pezold (pezoldo), Margot Pilz, Adrian Piper, Sasha Pirker, Lisl Ponger, Ursula Pürrer, Lili Reynaud-Dewar, Ulrike Rosenbach, Isa Rosenberger, Martha Rosler, Constanze Ruhm, Maruša Sagadin, Dunia Sahir, Wally Salner, Ashley Hans Scheirl, Meina Schellander, Julia Scher, Isa Schieche, Toni Schmale, Carolee Schneemann, Stefanie Seibold, Selma Selman, Cindy Sherman, Adriena Šimotová, Mariama Sow / Isabelle Edi / Kim Sanou, Anna Spanlang / KLITCLIQUE, Nancy Spero, Annie Sprinkle, Evelin Stermitz, Hito Steyerl, Miriam Stoney, Andrea van der Straeten, Ingeborg Strobl, Sophia Süßmilch / Henrike Henoch / Leni Ulrich, Rini Tandon, Rychèl Thérin Scott, Sofie Thorsen, Sophie Thun, Rosemarie Trockel, Sophie Utikal, Maja Vukoje, Anna Witt, Nil Yalter und Daniela Zahlner.
Als Teil von Ulrike Müllers Herstory Inventory: 100 Feminist Drawings by 100 Artists, 2007–14: A. K. Burns, A. L. Steiner, A. V. Linton, Ad Minoliti, Alhena Katsof, Allyson Mitchell, Amy Sillman, Anni Viinikainen, Ashley Hans Scheirl, B. E. Wiest, Barbara Eichhorn, Carola Dertnig, Carrie Yamaoka, Cauleen Smith, Celeste Dupuy-Spencer, Chitra Ganesh, Chris Castillo, Cristina Gómez Barrio, Dawn Kasper, Dean Daderko, Edie Fake, Elke Silvia Krystufek, Erika Vogt, Every Ocean Hughes, Faith Wilding, Fiona Rukschcio, Fox Hysen, Gabriela Santiago, Georgia Lassner, Ginger Brooks Takahashi, Dana Bishop-Root, Gregg Bordowitz, Guadalupe Rosales, Iris Andraschek, Jamie Chan, JD Samson, Jennifer Montgomery, Jibz Cameron, Jocelyn Davis, Johanna & Mona Gustavsson, Johanna Kirsch, Jonah Groeneboer, Joy Episalla, Julie Evanoff, K8 Hardy, Kate Huh, Katherine Hubbard, Kathleen Hanna, Keltie Ferris, Kim Kelly, Lee Maida, Lee Relvas, Leidy Churchman, Leigh Ruple, Linda Bilda, Linda Stillman, Lisa Lenarz, Louise Fishman, Lovett/Codagnone, Lucky Benson, Lucy Dodd, Malin Arnell, Marget Long, Maria Gafarova, Mariah Garnett, Marie-Thérèse Escribano, Marlene McCarty, Math Bass, Matthew Lutz-Kinoy, Michaela Melián, Michele Araujo, Michelle Latipa Dizon, Mitra Wakil, Moyra Davey, MPA, Myriam Lanau, Nancy Brooks Brody, Nico Peck, Nicole Eisenman, Onya Hogan-Finlay, Pam Lins, Patricia Reschenbach, R. H. Quaytman, Ricarda Denzer, Robert Bordo, Robin Hustle, Sadie Benning, Sam Greenleaf Miller, Samara Davis, Shelly Silver, Simone Bader, Sowon Kwon, Tara Mateik, Taylor Davis, Terrilynn, Therese Roth, Travis Boyer, Ulrike Müller, Wolfgang Mayer, Wynne Greenwood, Xylor Jane, Zoe Leonard
Oral Herstory
Im Vorfeld und als Teil der Ausstellung entsteht in enger Zusammenarbeit mit der Filmemacherin und Künstlerin Christiana Perschon ein Oral Herstory-Projekt. Ziel ist, die Stimmen jener Künstler*innen festzuhalten, die 1985 an Kunst mit Eigen-Sinn teilgenommen haben, noch immer aktiv sind und auch in Feminist Futures Forever vertreten sein werden.
Interviews mit Laurie Anderson, Renate Bertlmann, Moucle Blackout, Silvia Eiblmayr, Rose English, VALIE EXPORT, Leiko Ikemura, Sanja Iveković, Magdalena Jetelová, Renate Kordon, Karin Mack, Mara Mattuschka, ORLAN, Lisl Ponger, Elsa Prochazka, Ulrike Rosenbach, Ashley Hans Scheirl, Meina Schellander
Videos
Audiotour
Mut, Wut, Solidarität, Kreativität, Humor? Was braucht es auf dem Weg zu Freiheit, Gleichberechtigung, Chancengerechtigkeit und Selbstbestimmung? Diesen Fragen folgt die Audiotour zur Ausstellung mit Beiträgen der Künstlerinnen Laurie Anderson, Rose English, VALIE EXPORT, Leiko Ikemura, Soli Kiani, Ulrike Müller, Sophia Süßmilch, Sophie Thun und Anna Witt sowie der Kuratorinnen Christiane Erharter und Stefanie Reisinger.
Kostenlos erhältlich in: 🇦🇹 🇬🇧
Verfügbar bis 8. März 2027
11 Beiträge, 45 Min.
Katalog
Herausgeber*innen: Stella Rollig, Christiane Erharter, Stefanie Reisinger
Autor*innen: Anna Ewa Dyrko, Silvia Eiblmayr, Christiane Erharter, VALIE EXPORT, Elfriede Jelinek, Andrea Kopranovic, Stefanie Reisinger, Stella Rollig, Legacy Russell, Stefanie Sargnagel, Julietta Singh, Linsey Young
Grafikdesign: Marie Artaker & Alexandra Möllner
Erscheinungsjahr: 2026
Verlag: Verlag der Buchhandlung Walther und Franz König, Köln
Seitenzahl: 384 Seiten, 320 Abbildungen
Format: 23,5 × 29 cm, Softcover
ISBN: 978-3-7533-1113-5 (DE & EN)
€ 39 (inkl. MwSt.) Vor Ort ab November erhältlich.
Programm
Ausgewählte Termine im Rahmen der Ausstellung
3. Dezember
18:30 - 21:00
International Conference: Feminist Futures Forever
Feminismus betrifft alle! Und überall: am Arbeitsplatz, auf der Straße, zu Hause, in Reproduktionsfragen, in der Geschichtsschreibung und nicht zuletzt in der Kunst. Feministische Kämpfe sind stets an konkrete gesellschaftliche und politische Verhältnisse gebunden, weshalb jede Veränderung hin zu mehr Gleichstellung mit Protesten und Widerstand einhergeht. Entsprechend haben sich die Forderungen im Laufe der Zeit verändert und unterscheiden sich je nach historischem und geografischem Kontext. Bei aller Vielfalt verbindet sie das Bestreben, bestehende Ungleichheiten kritisch zu hinterfragen und gleichberechtigtere Zukünfte zu entwerfen.
Weitere Termine:
4. Dezember
5. Dezember
5. Dezember
18:00 - 23:00
Performance: Doris Uhlich. Gootopia – Dripping Sculptures
Choreografie und DJ-Performance im Rahmen des Festivals BOOM TSCHAK: 20 Jahre Doris Uhlich und der internationalen Konferenz Feminist Futures Forever
Doris Uhlich verfolgt in Gootopia – Dripping Sculptures einen skulpturalen Ansatz und entwirft eine zeitbasierte Installation für das Belvedere 21. Es werden drei Dripping Sculptures mit Performer*innen entwickelt, die mit Schleim interagieren oder das Publikum mit dem Material in Kontakt bringen. Schichten aus Schleim und Textilien erweitern die Körper der Performer*innen und versetzen die Betrachter*innen in eine Kontemplation über Schwerkraft und Fluidität. Das Ensemble lebender Skulpturen erzeugt eine Anziehungskraft, die die Ökosphäre und die Verbundenheit aller Lebensformen auf diesem Planeten in Erinnerung ruft. Gootopia – Dripping Sculptures nimmt Stellung zu körperpolitischen Fragen sowie zu Kollektivität und feministischen Zukunftsentwürfen.
Ein Festival von Tanzquartier Wien und insert Tanz und Performance GmbH in Kooperation mit brut Wien, Belvedere 21 und Josephinum – Medizinhistorisches Museum Wien. Gefördert durch die Stadt Wien Kultur (MA 7).
13. Februar
11:30 - 18:00
Screening: Christiana Perschon. Oral Herstory – Konstellationen
In Vorbereitung auf die Ausstellung Feminist Futures Forever und als Teil derselben führte die Filmemacherin und Künstlerin Christiana Perschon in enger Zusammenarbeit mit dem kuratorischen Team 18 Gespräche mit Beteiligten der Schau Kunst mit Eigen-Sinn von 1985. Künstler*innen, Kuratorinnen und die Ausstellungsarchitektin erzählten von ihren beruflichen Werdegängen, ihrem künstlerischen Schaffen und ihrem Verständnis von Feminismus. Aus dem fast 23 Stunden umfassenden Interviewmaterial entwickelte Christiana Perschon eine thematisch strukturierte Montage mit dem Titel Konstellationen. Ein vielstimmiges Oral-Herstory-Archiv ist entstanden, in dem persönliche Erinnerungen zu einem kollektiven Gedächtnis feministischer Praxis werden. Das Erzählen wird dabei selbst zum Akt der Selbstermächtigung.
Die Arbeit Konstellationen ist in Feminist Futures Forever zu sehen und wird nun erstmals in einem Kinosetting in voller Länge gezeigt: sechs Stunden Herstory am Stück!
25. Februar
18:30 - 20:30
Screening: Inna Shevchenko. Girls & Gods
Können Religionen feministisch sein? Die ukrainische FEMEN-Aktivistin Inna Shevchenko trifft Frauen mit unterschiedlichen Zugängen zur Religion: Gläubige, Theologinnen, Aktivistinnen und Atheistinnen. In ihren Gesprächen geht sie der Frage nach, ob Glaube und Feminismus miteinander vereinbar sind und inwieweit sich jahrtausendalte religiöse Traditionen im Sinne der Gleichberechtigung verändern lassen.
In Anwesenheit von Inna Shevchenko
